geboren 1954 in Berlin
1974 - 1980 Studium an der Hochschule der Künste Berlin bei Prof. Ludwig und Prof. Diehl
1974 - 1980 freier Mitarbeiter Kulturamt Tempelhof Berlin
1975 - 1979 Gründung und Leitung der Künstlergruppe MOGENTAU div. Ausstellungen- und Beteiligungen u. a. im Deutschen Künstlerbund
1978 - Teilnahme am Grand Prix d'Art Monaco
1980 - 1989 Ausstellungen- Beteiligungen im In- und Ausland
1989 - 1991 Geburt der Kinder, Hausmann
1989 - 1995 Buch - Illustrationen
1991 - 1994 tätig bei der Sozialen Künstlerförderung Berlin
1997 - 1999 Modellbau, Design, Troll-Manufaktur
ab 2000 Modellbau / 3 - 0 Matrix

1998 Arbeiten von Peter Wissmann Axa-Colonia, Berlin
1998 Kunst im kleinen Rahmen Axa-Colonia, Berlin
1998 Carpe Diem Galerie in der Stadtparkresidenz, Bernau
1999 Verborgene Landschaften Cajewitz-Haus, Berln (mit Edmund Werner)
1999 Zwischenbefunde Galerie im Kunst- und Kulturhaus "Knorre", Berlin
1999 Innenräume - Außenräume Albatros-Haus, Berlin
2000 Zwischenzustand Salon Zilch-Döpke, Berlin
2000 Internationale Gemeinschaftsausstellung Galerie ART-Centrum, Boda-Glasbruk, (Schweden)
2001 Rückkehr zur Stille Galerie in der Coma, Berlin
2001 White and Colours Museo Castello Scaligero, Malcesine (Intalien)
2001 Raum der verdichteten Zeit Loft 36.Kunst.Etage, Berlin (mit Ute Wennrich)
2004 Bewegte Stille Kunstsalon Bel Étage, Berlin
2004 Weiße Bilder Galerie Korridor, Berlin
2004 Brücken Galerie ziz, Berlin (mit Jacqueline Sorrer, Anne Ochmann, Ramona Welsh)

Juni 1995   Susanne Thäsler  "Procedere"

"Procedere", die letzte Ausstellung in der Galerie Querformat mit Arbeiten der Mitbegründerin, Susanne Thäsler.
Grundlage der Arbeiten Susanne Thäslers ist der experimentelle Umgang mit dem Körper, mit Materialien und Medien. Mit einer Installation aus Leitern und verschiedenen Materialien wie Glas, Sand und Ton, sucht sie eine Verknüpfung von künstlerischen und nicht-künstlerischen Bereichen. Ausgangspunkt ihrer Installation ist die Aktion, das Konzept, so dass ihren prozesshaften Arbeiten oft etwas Flüchtiges anhaftet.

November 1994   Ursula Drees, Sabine Mesmer und Oliver Ionescu

"Fishing for the Heavenly Body" eine interaktive Multimedia Internet-Installation, die eine neue Dimension in der Verknüpfung von Kunst und elektronischen Netzwerken darstellt.
Das Projekt entstand an der HdK Berlin - Fachbereich Digitale Medien - mit Unterstützung des Zentralen Rechenzentrums sowie der TU-Berlin - Fachbereich Informatik - und der freundlichen Unterstützung von Prof. Valie Export und Prof. Joachim Sauter.

Juli 1994    Soleil d'Afrique

Fünf Künstler und eine Künstlerin aus dem Senegal und Benin zeigen Arbeiten, die in ihrer Formensprache teilweise an traditionelle afrikanische Kunst anknüpfen, andererseits auch eine Verbindung von europäischer und afrikanischer Kultur widerspiegeln.

April 1994   Anja Fussbach & Sebastian Otto  "Phase V"

Sound: Dry Halleys

Die von Anja Fussbach konstruierte stählerne Ameisenstraße führt aus dem Keller kommend über die Köpfe der Galeriebesucher – 50 Ameisen, stoisch, relaxt, freundlich und frech: Eine Umkehrung der Machtverhältnisse? Ein Kontrast (oder eine Ergänzung) zu den beunruhigenden Arbeiten von Sebastian Otto.

Die "Ameisen Over Berlin" von Anja Fussbach bewegen sich im Anschluss an diese Ausstellung vom 9. Juni bis 31. August auf dem Gelände der UFA-Fabrik in Berlin-Tempelhof.

September 1993   501 - Quienientosuno

Ein Ausstellungsrojekt der Galerie Querformat mit Kunst, Literatur und Musik aus Lateinamerika in Zusammenarbeit mit der Ausländerbeauftragten des Bezirks Schöneberg,  der Initiative Verständigung und der Neuen Gesellschaft für Literatur.

Juni 1993   Georg Krömer  "Bilder & Objekte"

Käfige, Hochhäuser, Gehäuse, Lebensräume, Strukturen: Die Objekte Georg Krömers lösen Assoziationen aus, die nur allmählich aufzulösen und zu klären sind. Metallstäbe werden zu Konstruktionen zusammengeschweißt, Konstruktionen, in denen Dinge, wie etwa eine Plastikapfelsine oder Filmnegative, aber vor allem gebrannte Tonkörper zu sehen sind, die gleichermaßen organisch, deformiert und entfremdet wirken.

Oktober 1992    Patrick Burke "Electric Images"

Die Ausstellung zeigt zum einen die Original-Arbeiten auf Papier sowie deren elektronische Manipulationen, zum anderen mit dem Computer komponierte Arbeiten.

Sechs Lightboxes enthalten die Werke, die in einem digitalen Verfahren auf Film gebracht und vergrößert wurden. Das Licht, das die Bilder in den Lichtkästen durchdringt, ermöglicht ein einmaliges visuelles Erlebnis.

Januar 1992   Uliane Borchert  "Farbe"

Ausstellungseröffnung der Ausstellung "Farbe" in der Galerie Querformat